Introducción
Los años veinte marcaron el comienzo de una oleada de innovación artística en Rumanía. Los artistas judíos se sentían cómodos en los provocadores movimientos modernos, que se rebelaban contra una sociedad que les negaba su derecho a la ciudadanía. Marcel Janco, que había regresado a Bucarest en 1921, M. H. Maxy, que había vuelto de Berlín en 1923, y el prometedor artista Victor Brauner trabajaron juntos para inyectar una nueva energía a la escena artística. Fueron fundamentalmente sus esfuerzos los que convirtieron 1924 en uno de los años más productivos para la vanguardia rumana. A finales de 1924, Maxy y Janco recurrieron a su extensa red europea para organizar la Primera Exposición Internacional de Arte de Contimporanul, con obras de Brauner, Janco, Maxy y otros artistas afines.
M. H. Maxy
M. H. Maxy (Brăila, 26 de octubre de 1895 – Bucarest, 19 de junio de 1971)
Maxy es el seudónimo de Maximilian Herman. Tras completar la escuela secundaria, Maxy estudió pintura en la Academia de Bellas Artes de Bucarest. En 1922 se convirtió en discípulo de Arthur Segal en Berlín, donde descubrió la vanguardia en toda su diversidad. Allí estuvo expuesto también al constructivismo y se unió al colectivo expresionista Novembergruppe. En 1923 regresó a Rumanía. Además de colaborar con la revista Contimporanul, en 1925 estableció un nuevo movimiento con la revista de vanguardia Integral, cuyo objetivo era expresar la esencia de todas las nuevas direcciones que se abrían en el mundo del arte. También diseñó decorados para numerosos teatros. En 1928 Maxy inauguró el Estudio de Artes Decorativas. En la década de 1930 su conciencia social adquirió una influencia creciente en sus cuadros, en los que a menudo retrataba trabajadores. Después de 1941, las leyes raciales hicieron imposible que Maxy expusiera su obra. Empezó a trabajar como profesor en la Escuela Judía de las Artes, donde enseñaba a los estudiantes judíos que habían sido expulsados de las academias de arte oficiales rumanas. En la Rumanía comunista, Maxy fue director del Museo Nacional de Arte de Bucarest desde 1949 hasta su muerte en 1971.
Desnudo con velo, 1922
La compleja relación entre la forma y el fondo que se da en este cuadro pone de manifiesto la influencia del maestro de Maxy, Arthur Segal. El desnudo, el velo blanco y también el espacio circundante aparecen descompuestos en elementos similares que solo se diferencian por el color.
Victor Brauner
Victor Brauner (Piatra-Neamţ, 15 de junio de 1903 – París, 12 de marzo de 1966)
Victor Brauner fue uno de los principales representantes del surrealismo, el movimiento artístico cuyo objeto central era el mundo situado entre los sueños y la realidad. Nació en los Cárpatos orientales, en una ciudad en la que la mitad de la población era judía. Tras la revuelta antisemita de campesinos de 1907, su familia se trasladó a Alemania y posteriormente a Austria. En 1919, cinco años después de regresar a Bucarest, obtuvieron la ciudadanía rumana. Aquel mismo año, Brauner se matriculó en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Bucarest.
En 1924 celebró su primera exposición individual en Bucarest y participó en la Primera Exposición Internacional de Arte de Contimporanul, que permitió al público rumano tomar contacto con los avances nacionales e internacionales del arte moderno. En 1930 Brauner conoció en París a André Breton y descubrió el surrealismo, que se convertiría en su nueva fuente de inspiración. En 1935, los problemas financieros le obligaron a regresar a Bucarest, pero, indignado por una ley que exigía a todos los judíos volver a solicitar la ciudadanía, se marchó de nuevo en 1938 y se estableció definitivamente en Francia. Tras la Segunda Guerra Mundial, la reputación de Brauner creció con rapidez y empezó a exponer con regularidad en Nueva York, Londres, París y Ámsterdam.
Retrato de Ilari Voronca, 1925
Ilarie Voronca fue el seudónimo del poeta judío Eduard Marcus, uno de los amigos íntimos de Brauner. En una visión caleidoscópica, la superficie de la pintura está “rota” en una serie de áreas coloreadas, sin perder como referencia el rostro del modelo.
Marcel Janco
Marcel Janco (Bucarest, 24 de mayo de 1895 – Ein Hod, 21 de abril de 1984)
Marcel Janco está considerado como uno de los más importantes artistas de vanguardia de Rumanía. Fue uno de los cofundadores del Cabaret Voltaire de Zúrich y uno de los editores de la destacada revista rumana de vanguardia Contimporanul. En 1915, tras terminar la escuela secundaria, dejó Rumanía para estudiar en Zúrich. Siendo uno de los primeros dadás, participó en un gran número de exposiciones y espectáculos del grupo desde 1916. A su vuelta a Bucarest en 1921, tuvo una gran influencia en el desarrollo de la vanguardia en su país natal. Janco siguió vinculado a Contimporanul en la década de 1920 y colaboró además con otras revistas de arte progresistas. Trabajó también como arquitecto y diseñó edificios modernos en Bucarest a partir de 1926.
Le Poilu (El peludo/El soldado de primera línea), 1924
«Poilu» (peludo) era el sobrenombre que se daba a los soldados franceses durante la Primera Guerra Mundial. En esta obra Janco usó materiales como arpillera y periódicos para representar a un soldado francés.
Retrato de un hombre (Jacques Costin), 1922-1924
El escritor judío Jacques Goldschlager Costin fue un amigo de la escuela y, posteriormente, cuñado de Janco. Las proporciones anatómicas entre la cabeza y el torso no se respetan y el rostro del modelo se compone de varios planos observados desde distintos puntos de vista.