Natura che crea moda
Fauna
Motivi
Motivi
Il giardino non è solo l'habitat perfetto per coltivare fiori e piante. La fauna (animali e creature in generale) presente nei giardini ha eccitato per molto tempo la creatività dei designer di motivi e dei tessitori, che includevano spesso farfalle e insetti nei loro disegni, ricreando l'ecosistema grazioso e diversificato degli ambienti naturali.
Le farfalle, le api e le rondini erano tra gli animali più popolari tessuti nei tessuti, stampati sulla seta e rappresentati sui tessili e nei gioielli fin dai tempi antichi.
Man mano che la domanda per questi motivi aumentava, gli artigiani dovevano adattarsi al mercato e sviluppare tecniche per produrre questi motivi complessi della massima qualità, spesso in collaborazione con illustratori e artisti, poi traducendo il loro lavoro in motivi tridimensionali.
I bestiari - libri illustrati sugli animali e le bestie - erano molto popolari nell'Europa medievale. L’ interesse delle persone per il mondo naturale ha condotto alla rappresentazione di “bestie fantastiche” - non animali appartenenti strettamente al mondo reale, ma creature sorprendenti ispirate dai viaggi e dalla letteratura.
Questo è qualcosa che è ancora vero oggi, con molti creatori di moda che estendono la realtà e utilizzano la loro immaginazione per trovare “bestie fantastiche”.
Gli animali non appaiono solo come motivi nella storia della moda. Le stampe animali sono probabilmente il modo più comune per includere riferimenti al mondo animale sugli abiti, e col tempo, le tecniche per simulare le pellicce di diversi animali sono diventate sempre più complesse e precise.
All'inizio degli anni 1760, Lione in Francia era uno dei migliori centri per la stampa di sete con motivi che imitavano l'ermellino, mentre l'ermellino “vero e costoso” - un termine utilizzato per indicare la puzzola nel suo mantello invernale bianco - veniva utilizzato per bordi e stole.
Le stampe di leopardo divennero popolari alla fine del XVIII secolo, e potevano essere trovate stampate o tessute in magnifiche sete broccate, spesso mescolate a fiori e altri elementi decorativi.
La loro varietà aumentò notevolmente nel XX secolo, soprattutto a partire dagli anni '30. Nel 1932, la MGM rilasciò il film di successo Tarzan, il che portò a un aumento della domanda di abiti a stampa di leopardo ispirati ai costumi indossati nel film.
La stampa di leopardo entrò poi nel mainstream, indossata da celebrità come Betty Page, Eartha Kitt e Grace Jones e progettata da creatori come Azzedine Alaia, Roberto Cavalli e Dolce & Gabbana, i cui motivi sono diventati così riconoscibili che i loro nomi sono quasi diventati sinonimo di variazioni di questo stile.
Benché sia noto che le piume sono state ampiamente utilizzate nella moda per decorare accessori come cappelli e borse, anche gli uccelli colorati hanno ispirato stampe e ricami.
Uno degli uccelli più popolari era il pavone, che ha conosciuto una grande popolarità a partire dal 1858, quando le immagini del pavone verde giapponese arrivarono in Europa in seguito alla riapertura del commercio con il Giappone. Sia il pavone verde giapponese che il pavone blu indiano furono all'epoca particolarmente apprezzati come simboli 'esotici' ed ebbero una grande popolarità presso produttori e rivenditori di tessuti come Liberty & Co, azienda londinese, la cui stampa 'Hera' - dedicata alla dea greca il cui simbolo era appunto il pavone - è tuttora considerata una delle più riuscite.
Le linee sinuose e i colori iridescenti delle piume di pavone erano una caratteristica dei motivi prodotti dal movimento Arts and Crafts, così come nei gioielli e accessori Art Nouveau, come collane, bracciali e ventagli.